L'échelle mineure et ses formes naturelles, harmoniques et mélodiques

Contacter l'auteur

La gamme mineure est l'une des gammes les plus importantes de la musique occidentale. Contrairement à la gamme majeure, qui a une seule forme fixe, la gamme mineure a trois formes reconnues, connues sous le nom de mineur naturel, mineur harmonique et mineur mélodique.

Comme pour toutes les gammes, la caractéristique distinctive n'est pas les notes ou les hauteurs réelles de la gamme, mais l'espacement ou les intervalles entre les notes.

Toute gamme mineure peut être construite en commençant par n'importe quelle note et en sélectionnant les notes suivantes de plus en plus haut dans la hauteur selon une formule fixe de tons entiers (ou simplement, de tons) et de demi-tons, ou comme les Américains préfèrent les appeler, pas entiers et demi-pas.

Dans le cas où vous ne le savez pas déjà, un demi-ton est le plus petit intervalle couramment utilisé dans la musique occidentale. C'est la différence de hauteur ( intervalle ) entre une note et son voisin le plus proche. Par exemple, C to C sharp (ou D flat) est un demi-ton ou un demi-pas. Un ton ou un pas entier équivaut à deux demi-tons, par exemple, C à D. En d'autres termes, C sharp (ou D flat) est un demi-ton de hauteur supérieure à C; tandis que D est une tonalité (ou une tonalité entière ) de hauteur supérieure à C.

Pour référence, voici les notes en musique séparées par des demi-tons. Rappelez-vous, c'est une série répétitive qui se poursuit autant que nécessaire dans les deux sens.

L'échelle mineure naturelle

Comme la gamme majeure, la gamme mineure naturelle a une formule utilisée pour construire la gamme à partir de n'importe quelle note. Les deux autres formes de l'échelle, harmonique et mélodique, sont mieux vues comme des modifications de l'échelle mineure naturelle, il n'est donc pas nécessaire d'apprendre une formule distincte pour ces formes.

Cette formule naturelle à petite échelle doit cependant être mémorisée comme suit:

Exemples d'échelles mineures naturelles

Voici quelques exemples d'échelles mineures naturelles communes formées en suivant la formule d'échelle donnée ci-dessus. Comme pour les grandes échelles, c'est une règle stricte que chaque lettre doit être utilisée successivement. Par exemple, regardez l'échelle de mi mineur ci-dessous. Le deuxième degré d'échelle est un ton entier plus élevé que le premier. Les deux F sharp et G flat sont un ton entier plus élevé que E, mais en suivant cette règle stricte, la note doit être appelée F quelque chose, pas G quelque chose. C'est donc F sharp.

La gamme mineure harmonique

Bien que la gamme mineure naturelle soit la forme originale et la plus pure de la gamme, les compositeurs utilisant des notes de la gamme mineure comme base pour les compositions ont souvent introduit une note étrangère qui était un demi-ton plus élevé que la 7e note (degré de gamme) du mineur échelle. Être un demi-ton plus élevé que le 7e degré signifie que (comme avec la gamme majeure), ce n'est qu'à un demi-ton de la dernière croche (la tonique ou la note clé). Cet intervalle de demi-ton fait une forte progression vers la note finale, ce qui explique pourquoi il est connu comme la «note principale» ( ton principal aux États-Unis).

Remarque: vous pouvez facilement entendre l'effet de note principale en chantant n'importe quelle gamme majeure et en vous arrêtant sur la septième note. " do re mi fa so la ti ...". Remarquez comment cela vous laisse suspendre jusqu'à ce que vous ayez finalement terminé la gamme en chantant la note finale " do ".

Les compositeurs utiliseraient toujours toutes les notes de la gamme mineure au fur et à mesure des besoins, mais cette nouvelle note était utilisée chaque fois qu'ils exigeaient cette qualité de note dominante. C'était particulièrement utile lors de l'harmonisation des mélodies. À la suite de cette pratique courante, les théoriciens ont conçu une nouvelle forme de l'échelle connue sous le nom d'échelle harmonique mineure, qui montre le 7e degré d'échelle élevé remplaçant le degré d'échelle d'origine. L'exemple suivant montre les formes naturelles et harmoniques de la mineur. La seule différence est la 7e note élevée.

  • Mineure naturelle: ABCDEFGA
  • Mineur harmonique: ABCDEFG♯ A

Ceci est un bon exemple de la façon dont la théorie suit la pratique. Les compositeurs ont utilisé toutes les notes qu'ils voulaient, et les théoriciens ont ensuite conçu l'échelle pour l'adapter à la pratique.

L'échelle mineure mélodique

Bien que l'augmentation du degré 7e fournisse une note dominante forte, cela a créé un autre problème. En décalant la 7e note d'un demi-ton plus près de la note d'octave finale, il a augmenté l'écart entre les 6e et 7e degrés. Cet intervalle élargi était considéré comme maladroit et gênant à chanter. Pour résoudre ce problème, les compositeurs ont relevé le 6e degré ainsi que le 7e lors de l'écriture de passages mélodiques ascendants.

En règle générale, les compositeurs n'augmentaient les degrés 6e et 7e que dans les passages mélodiques ascendants. Dans les passages descendants, ils revenaient généralement aux formes inchangées car la note principale à la note finale (tonique) n'était requise que lors de la montée. Pour refléter cette pratique des compositeurs, les théoriciens ont créé une autre version de la gamme mineure, appelée la gamme mineure mélodique, qui montait avec des 6e et 7e degrés élevés mais descendait avec ces degrés modifiés retournés à leur état naturel comme on peut le voir dans l'exemple de l'échelle mineure mélodique ci-dessous.

ABCDEF♯ G♯ AGFEDCB A.

Guitar: The Circle of Fifths for Guitarists: Apprendre et appliquer la théorie musicale pour les guitaristes Acheter maintenant

Musique en touches mineures

La musique dans une tonalité mineure est une musique qui a été composée principalement en utilisant des notes de l'une ou de toutes les formes ci-dessus de la gamme mineure. Contrairement aux échelles, les touches mineures ne font pas de distinction entre les différentes formes d'échelle. Une chanson ou une composition dans une tonalité mineure peut comporter une ou aucune des modifications ci-dessus selon le choix du compositeur. Ne faites pas l'erreur de parler de musique dans la tonalité de l'harmonique en sol mineur, par exemple. Il n'y a rien comme ça. C'est juste la clé de sol mineur.

La caractéristique distinctive de toutes les formes de la gamme mineure est l'intervalle entre la première note (appelée tonique ou note clé) et la troisième note. Cet intervalle est un demi-ton plus petit que l'intervalle correspondant d'une gamme majeure et est donc appelé un tiers mineur . C'est pourquoi l'échelle et la clé sont également appelées mineures .

Sur le plan auditif, cet intervalle est ce qui donne à la musique des touches mineures son son distinctif, souvent décrit comme triste, troublé, réfléchissant, etc. La musique dans les touches majeures peut également être composée avec ces qualités, mais il n'est pas si facile de trouver de la musique dans des touches mineures qui sonne. heureux, triomphant, joyeux, etc.

Double objets tranchants

Notez que l'augmentation chromatique des 6e ou 7e degrés pour produire des gammes mineures harmoniques ou mélodiques se traduira par des doubles tranchants si ces notes sont déjà nettes. Par exemple, dans l'échelle de G # mineur, le 7e degré est F # - qui devient F ## lorsqu'il est élevé. Cela se produira dans toutes les clés mineures ayant cinq objets tranchants «natifs» ou plus: G # mineur, D # mineur et A # mineur.

Étiquettes:  art Littérature religion-philosophie 

Des Articles Intéressants

add